Bienvenidos a Prima Vista: Tantalus Cosplay Troupe, este blog de cosplay es dirigido por Kaysa y Merethiel para compartir con ustedes nuestros proyectos y experiencias en el mundo del cosplay. ¡¡Esperamos que disfruten su visita!!

martes, 12 de julio de 2011

El M.S Prima Vista vuela hacia el norte

Saludos!

Este próximo Jueves 14 de Julio el Tantalus Cosplay Troupe viajará a Houston, Texas para asistir al concierto Distant Worlds: music from FINAL FANTASY el Sábado 16 de Julio. En este evento se hará el estreno de nuestro próximo proyecto:

*Zidane Tribal & Garnet Til Alexandros de Final Fantasy IX*   

Además de que se realizará un photoshoot de estos trajes en nuestra estancia allá. Esperen las fotos en nuestra galería!

Un pequeño preview de lo que estará en nuestra galería próximamente...

sábado, 9 de julio de 2011

Proyecto de Final Fantasy VI - Parte Tres

Finalmente les dejamos la tercera y última parte de la historia de la elaboración de este proyecto, saludos!

Otro aspecto de odisea, fueron las pelucas. Como se puede ver en las imágenes, Terra tiene MUCHO cabello recogido en una cola de caballo con su especie de moño gigante. La peluca ya ondulada se compró en Guadalajara pero tendríamos que estilizarla. Kaysa compro una cortina de extensión de cabello natural, que luego se separo en mechones que fueron rizados individualmente y cosidos a la peluca. En lugar de cola de caballo y para evitar que la misma se viera muy rala, se le hizo una media cola, que daba el efecto visual que buscábamos. Termino luciendo muy bella. En cuanto a Celes, aunque en si peinado es de lo más sencillo que puede haber, lo difícil fue encontrar una peluca con el color y el largo. Por más que la buscamos en México y en tiendas de USA, nada. Finalmente y de pura suerte, Mere se encontró en Ebay con un vendedor ubicado en Hong Kong. Ya teniéndola en nuestras manos, solo se le estilizó el fleco y se hizo una media cola. ¡Voila, quedo idéntica! Ya como toque final, Mere hizo un broche como el que trae Celes en las ilustraciones de Amano.

En cuanto a nuestra escenografía, para el fondo se imprimió una lona de 2x3 metros donde se aprecia la Torre de Kefka. Tuvimos que retrazar una imagen de la Torre en altísima resolución, para que no se viera pixeleada y se pudiera apreciar desde lejos del escenario. Para montarla, el papa de Mere nos ayudo a construir un marco de madera lo suficientemente sólido como para soportar el peso de la lona, y lo suficientemente funcional como para que las dos la pudiéramos transportar, armar y desarmar sin mayor complejidad (¡gracias señor! TwT). 
 En la primera escena de nuestro performance, mostramos un recuerdo reciente de Terra donde aparece una cabeza de Kefka mientras se escuchan sus maquiavélicos diálogos. ¡Uf! Esta la esculpimos en un enorme bloque de unicel y después la recubrimos con papel maché. Cuando estuvo seca, se pinto con varias capas de pintura acrílica para que quedara blanquísimo; y una vez que la base estaba seca, se detallo la cara de nuestro payaso consentido. Para el cabello se puso una base de pintura amarilla y sobre este le pegaron tiras individuales de estambre amarillo, pasamos horas pegando “pelo por pelo”, pero valió la pena ya que la textura y el efecto visual que da son geniales. Luego se le colocaron plumas y cuentas en la parte superior de la cabeza y una vez terminada, se montó en el cuello simulado que hicimos de su traje. Todo esto se puso sobre una tela negra la cual se sostiene con una estructura de PVC. Sobre la tela, con acrílicos se pinto lo que viene siendo el resto de su traje, nos hubiera encantado hacerlo con muchas telas brillantes y de diferentes colores pero quedaba pesadísima y no nos ayudaba, ya que la montamos todo en una “T” de PVC que Mere puede manipular con facilidad. Con más peso, no sería posible que el PVC soportara la estructura.

Al final de nuestro performance, tuvimos otro reto más…  ¡requeríamos de un elemento sorpresa para cerrar con broche de oro! Después de quebrarnos la cabeza varios días, se nos ocurrió mostrar a Kefka en su forma final de “dios” en los últimos segundos del performance, queríamos que apareciera “de la nada”, pero… ¿cómo hacerlo? Lo primero fue trazar a Kefka sobre varios metros de tela morada, después lo pintamos con litros y litros de pintura acrílica y lo recortamos. No contábamos con que la pintura haría la tela más pesada de lo que teníamos contemplado, así que nuestra idea de montarlo sobre plástico delgado (para que no se “pandeara”) no funciono… cambiamos el plástico por tela, pero seguía pesado y no levantaba. En nuestra desesperación, y casi a punto de eliminar este elemento del performance final, el papá de Mere salió a nuestro rescate nuevamente, y con un motor eléctrico, Kefka ahora sale a escena para luchar su batalla final al tiempo en que su maniática risa resuena en el audio. 

Como pueden ver, fue toda una odisea pero aprendimos muchísimo y nos divertimos aun mas. Lo que más satisfacción nos da es que pudimos funcionar muy bien como equipo y aunque tuvimos nuestros ratos de histeria individual y colectiva, nuestra amistad se fortaleció con este proyecto, al que le tenemos muchísimo cariño y esperamos que al público le guste tanto como a nosotras. Mientras tanto, les dejamos algunas fotos en nuestra galería.

lunes, 4 de julio de 2011

Proyecto de Final Fantasy VI - Parte Dos

¡Saludos! Aquí los dejamos con la continuación de la anécdota de la elaboración de este proyecto...

Justo cuando se nos acababan las opciones, nuevamente Helen vino al rescate, y nos comentó de un locutor local que podría hacerlo, así que lo contactamos y accedió a grabar las líneas. Estábamos un poquito nerviosas porque aunque eran pocos diálogos, queríamos que nuestro Kefka fuera lo mas perfecto posible… el día en que el grabó, tristemente no tuvimos oportunidad de estar presentes en el estudio, así que nos sentíamos totalmente a la expectativa. Unos días después, cuando grabamos nosotras, lo escuchamos y… ¡fue maravillosamente aterrador, demente y extrañamente juguetón! Estamos convencidas de que no se pudo haber encontrado mejor voz para nuestro payaso maniaco.

Se hizo la edición de audio en donde se integraron tanto la música como los diálogos, y sobre la marcha notamos que estábamos usando demasiadas pistas y el cambio entre una y otra nos brincaba muy feo... así que tristemente tuvimos que sacrificar el tema de Terra y el de FFV. Una vez que el audio quedó listo, se marcó la coreografía definitiva del performance y aquí fue donde entró el dilema: ¿Nos arriesgamos a poner sonidos de los impactos de las espadas?  Esto nos daba algo de miedo ya que si nos llegábamos a equivocar en el escenario, iba a ser totalmente notorio. Tras meditarlo y platicarlo, decidimos tomar el riesgo, así que comenzó la búsqueda de sonidos y una vez teniéndolos, se incorporaron en el audio. Con esto, ya teníamos nuestra pista definitiva, y ya podíamos dedicarnos de lleno a ensayar la coreografía y a trabajar en la escenografía.

Ensayamos una o dos veces por semana (a menos de que hubiera mucho trabajo para Kaysa en la oficina o que la universidad tuviera a Mere esclavizada) durante varios meses. En los ensayos, usábamos un palo con cinta plateada para la espada de Terra y la espada que Mere utilizó en su caracterización de Xianghua (Soul Calibur) en TNT GT5 2009, misma que ya estaba toda accidentada, así que realmente no sería una triste pérdida, ja ja. También se elaboró una capa del mismo largo y fluidez que la del traje de Terra, ya que era muy importante que Kaysa aprendiera a controlarla para que, lejos de estorbar y convertirse en una potencial arma mortal (por aquello de las caídas) en el performance, pudiera controlarla y hacerla lucir un poco. Los ensayos fueron bastante bien, con algunas caídas por parte de Mere y enredos e intentos de estrangulamiento con la capa por parte de Kaysa, pero en general fue bastante divertido y emocionante el preparar el performance. Una de las cosas más importantes fue que cada sesión nos grababan en video, con lo que nos dábamos cuenta cuales eran nuestros puntos débiles y requerían de mas trabajo; y también, que aprendimos a confiar ciegamente la una en la otra, ya que al principio teníamos miedo de lastimarnos mutuamente, pero poco a poco nos acostumbramos y logramos sincronizar nuestros movimientos. 

A la par que ensayábamos la coreografía, trabajábamos en otra cosa muy importante para nuestro performance - los props, que eran las espadas y la Tiara de Esclavitud de Terra. Para las espadas usamos como base boukens (espadas de madera japonesas). Lo interesante fue definir cómo iban a lucir cada una de las espadas, ya que aunque amamos a Yoshitaka Amano, tenemos que admitir que luego el señor se alucina y en cada ilustración que hace las pone diferentes, sin mencionar que también hay diferentes versiones para lo que son los CG de FFVI y en el caso de Terra, hay dos espadas más en Dissidia: Final Fantasy. 

Finalmente para la espada de Terra escogimos una de las que se muestran en las ilustraciones de Dissidia. Primero se le hizo una perforación a lo que sería la empuñadura, y se atravesó con un alambrón para darle firmeza. Después, la empuñadora se trabajo por horas y horas con plastiloka y papel batería, se lijó y luego se pintó con pintura acrílica. Ya que lucía plana  y parejita, toda de un solo color, en la parte del guarda puño se le dio un acabado brillante para que resaltara, y finalmente, se decoro utilizando cuentas de diferentes tamaños y colores, algunas que se pintaron en dorado y las que iban de color según las imágenes de referencia, las pintamos con barniz para uñas (¡seeee!), lo que les dio un acabado muy bonito.

La espada de Celes terminó siendo una fusión de las diferentes versiones que hay, Mere hizo 3 diferentes propuestas antes de la definitiva. Para esta, se mandó a tallar en madera la forma del guarda puño y la parte inferior de la empuñadura. Se pintó de dorado y sobre ese tono, se pintaron diferentes fragmentos en 3 tonos de morado. A lo largo de la hoja, lleva cuentas moradas y cafés con una cuenta grande dorada en el centro de cada tramo. Para la parte inferior se colocó una argolla con una tira de cuentas igualmente moradas y cafés y acabando con una dorada grande; y a esto se le agregó unas plumas moradas y cadenas finas sacadas de unos aretes (¡todo sirve, todo sirve!). 

Para ambas espadas la hoja se pintó primero con aerosol blanco, luego se le dio una capa de gris y finalmente se pintó con aerosol de acabado cromado. En la parte superior de la hoja se le aplicó tinta china negra para que resaltar más lo que sería el filo, lo que le dio un acabado de metal un poco mellado  bastante adecuado, era justo lo que buscabamos.

La Tiara estuvo bastante sencilla, conseguimos una diadema delgada de metal y la pintamos de dorado, posteriormente se decoró con cuentas, basándonos como siempre en una ilustración de Yoshitaka Amano. Como anécdota curiosa, les platicamos que la Tiara versión 1.0 murió a patas de la pequeña Chi (la gatita de Cere y Kaysa) por que como a todo buen minino, le llamaron la atención las cuentas y se puso a jugar con ella, despegándola ¡toda! Ágilmente pudimos repararla, aunque no usamos la versión definitiva en los ensayos por que nos dimos cuenta de su fragilidad (gracias  a Chi, ¡si por algo pasan las cosas!).

Gracias por leer! Quedense con nosotras... la aventura continua!